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The Humanness of Our Lonely Selves by Awoiska van der Molen
¥66,000
オランダ人写真家、アヴォイスカ・ファン・デル・モーレンによる写真集。 ファン・デル・モーレンは、日本南部の島々を旅するなかで、本書の起点となる風景に出会った。温暖な気候のため、この地域の住宅は比較的薄い壁でつくられている。しかし夜道を歩いていると、聞こえてくるのはテレビの音や、柔らかな靴下越しの足音、キッチンから漏れる気配、そして単調なエアコンの駆動音ばかりで、激しい口論や大きな笑い声、奔放な物音に出会うことはほとんどなかったという。この経験が、日本を繰り返し訪れながら、なぜこの国の窓がこれほどまでに彼女を惹きつけるのかを探る旅の始まりとなった。 本書において窓は、写真家あるいは鑑賞者と世界とを隔てるスクリーンであると同時に、心理的な内面と外的な現実を隔てる境界としても機能している。私たちは窓越しに向こう側の生活を垣間見ることはできるが、そこに実質的な接触はない。窓は、つながりへの希求と距離に対する安堵、その両方を同時に宿している。ファン・デル・モーレンはそこに、私たちの多くが生のなかで折り合いをつけなければならない実存的な孤独の象徴を見出し、心理的な風景写真として本作を制作した。 絶版希少本。 - Title: The Humanness of Our Lonely SelvesArtist: Awoiska van der MolenPublisher: Fw: Books, 2024Format: Hardcover, leporello with 16-page insertSize: 280 × 220 mmPages: 56Language: EnglishEdition: First editionISBN: 978-90-833459-8-7 Condition: 新品未開封／Mint (shrink-wrapped)
O by Daniel Reuter and Umihara Chikara
¥6,600
ルクセンブルク出身の写真家ダニエル・ロイターと、日本人写真家の海原力による写真集。 本作は、大阪の水辺の風景を探る作品であり、両者が大阪で1か月にわたって共同で滞在制作を行うなかで生まれた。大川を望む細長い家に滞在しながら、ふたりは日々の散歩を重ね、湾岸に広がる巨大な工業地帯へと足を運んだ。 収録されたすべての写真はこの期間に撮影されたもので、ふたりがそれぞれ半数ずつを撮影しているが、どの写真を誰が撮影したのかは意図的に明らかにされていない。変化を続ける都市の周縁において、グローバルなインフラのあり方が、日々の生活のなかで体験されるゆるやかで主観的な時間と交差している。 本書は2025年大阪・関西万博におけるルクセンブルク館のアートプログラムの一環として刊行された。 - Title: OArtist: Daniel Reuter / Chikara UmiharaDesigner: Roger WillemsPublisher: Roma Publications / Arts Council Luxembourg, 2025Format: Hardcover with dust jacketSize: 160 × 220 mmPages: 188Language: English / JapaneseEdition: First editionISBN: 9789464460865 ブックレビュー身体感覚、イメージ、距離──ロイターと海原が捉えた湾岸風景
¥8,800
オーストリア人アーティスト、エルヴィン・ヴルムによる作品集。 本書は、2020年3月から6月にかけてパリのメゾン・ヨーロピエンヌ・ド・ラ・フォトグラフィ（MEP）で開催された、作家初の回顧展にあわせて刊行された。1980年代後半から現在に至るまでに撮影された約600点の写真を収録し、ヴルムの幅広い実践を新たな視点からたどる一冊となっている。あわせて、オリジナルのコンタクトシートや未発表のアーカイブプリントも網羅的に掲載されている。 『Dust Sculptures』『Fabio Getting Dressed』、そして代表作『One-Minute Sculptures』をはじめとする主要なシリーズの制作過程を辿るとともに、最新の大型ポラロイドによる写真シリーズも紹介。写真というメディウムを通して、ヴルムの造形的思考とユーモア、身体感覚をあらためて捉え直すことのできる内容となっている。 - Title: Erwin Wurm PhotographsArtist: Erwin WurmPublisher: RVB BOOKS / MEP, 2020Format: HardcoverSize: 210 × 260 mmPages: 320Language: EnglishEdition: First editionISBN: 979-10-90306-95-0
¥4,620
フランス人ヴィジュアル・アーティスト、ノエミ・グーダルによる作品集。 人間と自然、人工物と有機物の複雑な共生関係というテーマに基づいたグーダルの作品は、現実とフィクションの両方の領域を探索しながら、イメージの性質とその表現の質を問うような束の間の空間を現実世界に作り出して撮影される。本作では人間の空の知覚に焦点を当てており、紙、木、鏡を使用して、無限性と完全性を表すシンボルとして球形の模型を浮かべるインスタレーションを制作した。 - Title: STATIONSArtist: Noémie GoudalRVB Books, 2017Softcover, 300 x 370 mm40 pagesFirst editionISBN: 979-10-90306-61-5 ¥4,200 + tax
Marlene Dumas: Cycladic Blues at the Cycladic
¥8,250
南アフリカ出身のアーティスト、マルレーネ・デュマスによる作品集。 本書は、アテネのキクラデス美術館で開催された展覧会「Marlene Dumas: Cycladic Blues」にあわせて刊行された。デュマスによる40点以上の絵画とドローイング、そして同館所蔵の30点以上の古代遺物を組み合わせることで、数千年前に無名の作り手たちによって制作されたキクラデス期のフィギュリンと、現代の作品とのあいだに時空を超えた対話を生み出している。作品は「家族の肖像」「エロティックな人物」「断片化された身体」「彫刻の肖像」といったカテゴリーに分けられ、普遍的な物語を示唆する構成となっている。展覧会キュレーターのダグラス・フォーグルと、デュマス自身のテキストを収録。 「これはあらゆる時代のための本です。生まれること、若さ、美しさや誘惑、裏切りや攻撃、老いること、そして死なないように生きようとすること」─ マルレーネ・デュマス - Title: Cycladic Blues at the CycladicArtist: Marlene DumasPublisher: Roma Publications / Museum of Cycladic Art, Athens, 2025Design: Roger WillemsFormat: SoftcoverSize: 210 × 300 mmPages: 144Language: EnglishEdition: First editionISBN: 9789464460803
¥6,270
フランス人写真家、ニコラ・ジローによる写真集。 『Paris 2024』は、修復工事中の歴史的建造物を撮影したシリーズを収録。巨大な広告や建物のファサードを再現した写真がプリントされたターポリンで覆われることにより、建物は一時的に「現実の複製」の下に姿を消す。こうした都市のトロンプ＝ルイユ（だまし絵）は、都市の建設工事と変容を隠す、儚い舞台装置を形成する。写真は、この曖昧さ──切石とポリ塩化ビニルシートとの間にあるもの──を巧みに捉えている。それはまた、オスマンの大改造から現代のグラン・パリ計画に至るまでのパリの歴史を物語り、絶え間なく変化する都市システムを明らかにする。これらのイメージを通じて、都市を形づくる不可視のメカニズムを浮き彫りにするのである。 - Title: Paris 2024Artist: Nicolas GiraudPublisher: RVB Books, 2025Format: Hard linen coverSize: 240 × 320 mmPages: 24, with 10 photographsLanguage: French/EnglishEdition: First editionISBN: 978-2-492175-59-6Price: ¥6,270
¥3,850
11月2日（月）より順次発送。10月30日（金）より開催する刊行記念イベント ＆ IACK POP UP STOREにて先行販売いたします。 2026年5月16日から6月22日にかけて、青森市内で開催されたグループ展「到来について」に関連して制作されたアーティストブック。 本展は、写真家の宇田川直寛と龍崎俊が交わした「この世界から写真がなくなったら？」という何気ない対話を出発点に、IACKを主宰するアーティストの河野幸人を共同企画者に迎える形で実現。旧カラオケ店の空きテナントビルを会場に、相ヶ瀬広大、天野祐子、コイズミアヤ、高原颯時、田中藍衣、對木裕里、野田幸江、益永梢子、山口幸士を加えた12名の作家が、その問いに呼応する形で作品を発表した。 IACK初の出版物となる本書では、会期最終日に会場で撮影された映像のキャプチャイメージを収録。展覧会を忠実に記録するカタログではなく、ひとりの人物が会場となったビルの階段を上り、各フロアを巡りながら、やがて建物を後にするまでの移動を一冊の本として再構成している。展示作品とともに、建物の独特な構造や空間も映し出されており、本を通して展覧会を別の回路から記憶・伝達する可能性を探る一冊に仕上がっている。 初版限定300部。IACK購入特典としてダストジャケットが付属。 - Title: 2026.6.22 13:30–15:21Artists: Kota Aigase / Yuko Amano / Aya Coizumi / Yukihito Kono / Shoko Masunaga / Sachie Noda / Suguru Ryuzaki / Ryuji Takahara / Ai Tanaka / Yuri Tsuiki / Naohiro Utagawa / Koji YamaguchiEditors:...
Theory and Problems by Pierre Lauwers
¥8,800
サンパウロを拠点に活動するアーティスト、ピエール・ロウェルスによるアーティストブック。本書は、2014年から2018年にかけてロウェルスがデザイン／制作したシルクスクリーンの壁画作品を収録。ロウェルスはシルクスクリーンのフレームを壁に直接あて、カラー印刷の標準色であるCMYK（シアン、マゼンタ、イエロー、キー・プレート）を一色づつ、枠をずらしながら塗り重ねることで、本作を制作した。モチーフはさまざまだが、中でも本作を印象的づけているキャラクターのモチーフは、ブラジルで最も車のバックドアに貼られているステッカーが元となっている。科学現象や事象の視覚的表現に興味を抱くロウェルスらしくミニマルな作風ではあるが、本作ではより感覚的にパターンを探求しており、この相反する要素が作品にダイナミクスをもたらしている。作品はデジタル化のプロセスを経て再構成され、実物の1/4のスケールで再現された。150部限定、作家によるナンバリング入り。-Title: Theory and ProblemsArtist: Pierre Lauwers(SIC), 2019Softcover with flaps, saddle-stitched278 x 380 x 4 mm48 pagesLimited edition of 150 copies, numbered by the artist (stamped)¥8,800 -
(復刻版) Daido hysteric no.4 by 森山大道
¥16,500
日本人写真家、森山大道による写真集。『Daido hysteric no.4』は、1993年に日本のファッション・ブランド「Hysteric Glamour」によって300部限定で出版された写真集である。デザイナーの北村信彦は、森山大道の写真集『光と影』（1982年）と『写真よさようなら』（1972年）に大きな衝撃を受け、森山に写真集出版のオファーを持ちかける。縦位置写真でのみで構成したかったという森山は、約1年半をかけて本書のために膨大な量の写真を撮り下ろした。300部のみの出版ではあったが、既存の写真ファンのみならず、ファッションが好きな層や海外オーディエンスまで、森山大道という作家の存在はこれまでよりもさらに広く知られることとなった。復刻版となる本書は、当時のオリジナル版をバラしてスキャンを行い、現在の基準で可能な最高水準の復刻を目指して制作されている。900部限定復刻版。作家によるサイン、ナンバリング入り。裁ち落とされた300ページ超のソフトカバーは異様な迫力があり、有無を言わせない勢いとグラフィカルな構図＝森山大道というイメージを形作った。重要作が完全復刻。-Title: Daido hysteric no.4Artist: 森山大道 (Daido Moriyama)Publishers: Gallery COMMON/Akio Nagasawa Publishing, 2022Format: Softcover, perfect bindingSize: 365 × 315 mmPages: 352Language: JapaneseEdition: Limited edition of 900 copies, signed and numbered by the artistPrice: ¥16,500
(Imperfect) Muddy Dance by Erik Kessels
¥4,136 ¥5,170
オランダ人アーティスト、エリック・ケッセルスによる作品集。競技のルール上不可欠な存在を画面から差し引くことで、ケッセルスはサッカーというスポーツにおける身体の動きの独自性を浮かび上がらせる。くるくると転がるボールを追いかけ回しながら、選手たちは泥だらけの野原でまるで振り付けが決められたダンスを踊っているかのようだ。ケッセルスは本作で、市井の人々の写真を使った新たなアプローチを実演して見せている。「本書はアート好きのためのサッカー本であると同時に、すべてのサッカーファンのためのアートブックでもある。」- Eirk Kessels-Title: Muddy DanceArtist: Erik KesselsRVB Books, 2021Hardcover, case binding346 x 226 x 13 mm80 pagesText in EnglishFirst edition*輸入時の小さな角凹みがあるため特価。