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Metamorph: 9th International Architecture Exhibition
¥7,700
2004年の第9回ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展に合わせて刊行された展示カタログ。今回の展覧会は、過去数十年間、戦後から現代の建築の進化において大きな流れを作り、さらに今後にもつながると思われる、決定的な「変容」を讃える内容になっている。3冊を通してその年のテーマである「メタモルフォシス（変容）」を中心とした思想を探究しており、展示に参加した世界のトップ建築家による最も重要なプロジェクトを特集。ピーター・アイゼンマン（Peter Eisenman）やフランク・ゲーリー（Frank Gehry）をはじめとした著名な建築家に加え、気鋭の建築家たちの紹介や近年の傾向、そして様々な実績も取り上げられている。-Title: Metamorph: 9th International Architecture ExhibitionArtist: VariousRizzoli, 2004Three softcover books in a soft slipcase242 x 172 x 57 mmVol.1: 381 pages | Vol.2: 223 pages | Vol.3: 183 pagesText in EnglishFirst editionISBN: 9780847826650¥7,000 + taxCondition: Good／経年並みのスレ、キズ、傷み。*古書の状態についてMint: 新品未開封Very Good: 非常に良いGood: 古書として一般的なコンディション。経年変化による多少の傷や汚れあり。Acceptable: 特記すべき破れや汚れがあります。読むことを目的とする方向け。
Kirjan edustalla on aukio by Maarit Bau Mustonen
¥6,000
フィンランド人アーティスト、マーリット・バウ・ムストネンによるアーティストブック。 本書の主題は、作家が生まれ育ったフィンランド・ヴァンターに建つ、ひとつの建物である。その建物は1957年に図書館として建てられ、子どものためのアートセンターを経て、現在はギャラリー「Galleria K」として使われている。幼い頃、児童合唱団の一員としてこの場所に通っていたムストネンは、数年前の再訪をきっかけに、その建物の記憶を、本を中心としたインスタレーションを通して呼び起こすことを考えた。 そして本のために建てられた建物は、一冊の本へと生まれ変わった。ページの表面には誰もいないギャラリー空間の写真が印刷され、上部を裁断しないアンカット製本によって閉じられたページの内側には、建物の歴史と役割の変遷をたどるテキストが隠されている。 書名はフィンランド語で「広場は本に面している」の意。本来「建物」と置かれる位置に「本」を据えることで、建物と本が入れ替わる作品の構造を言葉の上でも実演している。 初版150部限定。 - Title: Kirjan edustalla on aukioArtist: Maarit Bau MustonenGraphic Design: Katri AstalaPublisher: Multipöly, 2026Format: HardcoverSize: 208 × 133 × 22 mmPages: 199Language: Finnish / EnglishEdition: First edition of 150 copiesISBN: 978-952-65122-6-6 インタビュー記事建築と記憶のポリフォニー ─ マーリット・バウ・ムストネン『Kirjan edustalla on aukio』をめぐる対話
¥13,200
1996年9月20日から10月27日にかけてベルギーのアートセンター「ドゥ・シングル（deSingel）」で開催された、オランダ人建築家のヴィール・アレッツ（Wiel Arets）の展覧会に合わせて出版された作品集。オランダ人建築史家のバート・ローツマ（Bart Lootsma）によるアレッツに関する論考、スイス人編集者のモーリッツ・キュング（Moritz Kung）によるアグライア・コンラッド（Aglaia Konrad）に関するテキスト、そしてコンラッドが撮影したアレッツ作品の写真が収録されている。本書のおよそ半分を占めるコンラッドの写真は典型的な建築写真ではなく、あくまでコンラッドの制作の延長線上に位置するパワフルなモノクローム写真である。その結果、アレッツ建築の作品性とコンラッドの写真の作品性が正面からぶつかり合う非常にユニークなカタログとなっている。コンラッドは本書のデザインの一部も行っている。-Title: Wiel AretsPhotographer: Aglaia KonradEditor: Bart Lootsma/Katrien VandermarlieDesign: Gert Audenaert/Aglaia KonraddeSingel, 1996Softcover, perfect binding210 x 280 x 10 mm 125 pagesText in English and DutchFirst editionISBN: 9789075591040¥12,000 + taxCondition: Very Good／経年並みのスレ、キズ、傷みはあるがかねがね良好。裏表紙にオリジナルの値札。*古書の状態についてMint: 新品未開封Very Good: 非常に良いGood: 古書として一般的なコンディション。経年変化による多少の傷や汚れあり。Acceptable: 特記すべき破れや汚れがあります。読むことを目的とする方向け。
Architecture à Emporter by Marion Mailaender
¥3,850
デザイナー兼インテリア建築家のマリオン・マイランダーによるアーティストブック。 マイランダーは本作を通じて、建築、オブジェ、ファッションなどあらゆるかたちのデザイン、さらにはDIYやオープンソースの実践に捧げられた新しいコレクションを立ち上げた。この第一巻は、進行中の作業としての建築を探求し、未完成の美学を称賛する。このプロジェクトは空間を形作る建設段階に焦点を当て、作品は決して完成しないという事実を想起させる。未完成は、建築を固定された物体ではなく、絶え間なく動き続ける芸術形態として捉えるための誘いとなる。組み立てが容易で低コスト、通常は視界から隠されるようなシンプルな素材を再利用し機能的なオブジェを創出することで、アーティストは変容よりも解体を優先しがちな現代の実践に疑問を投げかける。このシリーズの照明器具——石膏ボード（BA13）、亜鉛メッキレール、乾式壁用ネジ、スイッチ、省エネスポットライト、そしてシンプルなカッターナイフで構成される——はこのアプローチを体現している。そして日常を創造の場へ、建築現場を進行中の作品へと変容させる。提案された4つのモデルの設計図は、再解釈される出発点として機能する。この開放的でアクセスしやすいアプローチは、誰もが新たな形態と用途を想像するよう誘う——持ち運び可能な建築であり、何よりも再発明するための建築である。 - Title: Architecture à EmporterArtist: Marion MailaenderPublisher: RVB Books, 2025Format: Softcover, staple-boundSize: 170 × 240 mmPages: 24Language: French/EnglishEdition: First editionISBN: 978-2-492175-60-2Price: ¥3,850
Le Ciel devant soi. Photographie et architecture religieuse
¥29,700
フランス・トゥールーズのジャコバン修道院コンベンションセンターで、2017年6月2日から9月17日にかけて開催された展覧会「Le Ciel devant soi. Photographie et architecture religieuse」に合わせて刊行された展覧会カタログ。 8名のヨーロッパ人アーティストによる、教会や宗教建築を主題とした作品を収録。建築そのものの造形や空間性、宗教施設を取り巻く風景や文化的背景など、それぞれ異なる視点からアプローチした作品が並び、オムニバス形式の写真集としても興味深い一冊となっている。 収録作家：Eric Tabuchi / Fabrice Fouillet / Angèle Laissue / Cyril Porchet / David Spero / Christof Klute / Markus Brunetti / Aglaia Konrad - Title: Le Ciel devant soi. Photographie et architecture religieuseArtist: VariousPublisher: Somogy éditions d’art, 2017Format: Softcover with flaps,...
Talking Cities / The Micropolitics of Urban Space / Die Mikropolitik des urbanen Raums
¥6,600
2006年8月26日から12月3日にかけてドイツのエッセンで開催されたイベント、「Entry 2006 - Perspectives and Visions in Design」の一環として企画された展覧会、「The Micropolitics of Urban Space / Die Mikropolitik des urbanen Raums」に伴い出版された展示カタログ。当展示では現代都市の限定的な空間、残存的な空間、公共的な空間を再構成し、そして再活性化させるための対話を行うことを目的に、革新的な国際的デザインと建築が取り上げられている。-Title: Talking Cities: The Micropolitics of Urban Space / Die Mikropolitik des urbanen RaumsArtist: VariousBirkhäuser Architecture, 2006Softcover, perfect binding310 x 246 x 10 mm196 pagesText in English and GermanFirst editionISBN: 9783764377274¥6,000 + taxCondition:...
¥8,360
フランス人アーティスト、サブリナ・ヴィタリによる作品集。 ヴィタリは「LVMHメティエダール」が主宰するアーティスト・イン・レジデンス・ プログラムに選出された4人目のアーティストとして、LVMHグループ傘下の複数のメゾンに貴金属部品を提供するイタリアのラグジュアリー・ハードウェアメーカー「Renato Menegatti」を訪れ、6ヶ月にわたるリサー チと作品制作を行った。工場で使用されている技術や様々な素材を詩的に変換し、その有機的な性質、しなやかさ、深さ、官能的な側面を引き出すために、ヴィタリは金属に対する私たちの通常の理解を覆すような彫刻作品を制作した。本書は実際に制作された作品のイメージだけでなく、工場での対話の様子、ワークショップの写真、彼女の実験の数々のディテール、そして材料や機械の写真が収録されている。 - Title: FABRICAArtist: Sabrina VitaliRVB BOOKS, 2019Softcover in slipcase220 x 320 mm, 144 pagesFirst editionISBN: 9791090306929¥8,360 -LVMHメティエダール・プログラムのその他シリーズはこちらCHROMA by Eva NielsenSOUKHOS by Raphaël Barontini
¥18,700
アメリカ人写真家、ダニエル・シェアによる写真集。 「森を撮るとはどういうことか？」─この壮大な作品は、一見シンプルだが奥深い問いから始まった。シェアは、森の全体像を写すことの難しさ──自然の中に身を置く全体的で没入的な体験を、部分へと切り取ってしまう写真の性質の中でどのように捉えるか──に正面から向かい合っている。数年にわたり多様な土地で撮影を行い、望遠レンズで密集した森林を記録し、都市を車窓からのみ撮影するなど、意図的に制約を設けることで「木を見て森を見ず」という古い諺を逆転させるようなアプローチを試みた。この制約による実践は、表象を拒むもの──生態系の複雑さ、社会的絡まり、そして双方に影響を及ぼす構造──を全面的に浮かび上がらせる。その結果生まれた本書『Distribution』は、圧倒的な密度に包まれる環境と、反復や蓄積、フレーミングを通して徐々に現れるパターンとの緊張関係を探究する。冒頭はアメリカ人の統計的中央値にあたる女性ジェシカのポートレートで始まり、次第に表層、建築物、樹木、そして人々の群像へと広がっていく。本書は、競合する密度と分散によって形づくられる世界において、私たちがいかにして主題とそれに伴う問題を位置づけるのかを問いかけている。作家キャサリン・レイシーによる短編小説を合わせて収録。 領域横断的に写真の可能性を探究し続けるシェアの、新たな代表作。写真集表現におけるあらゆる技法を駆使して制作された渾身の一冊です。 - Title: DistributionArtist: Daniel SheaPublisher: MACK, August 2025Format: Embossed linen hardcoverSize: 215 × 270 mmPages: 392Language: EnglishEdition: First editionISBN: 978-1-917651-29-5 ブックレビュー正しさの凡庸を超えて──ダニエル・シェア『Distribution』 作家インタビューダニエル・シェア『Distribution』をめぐる対話
Hills, streams, forests, constellations, stone lanterns and tea houses... by Local Artist
¥4,000
写真家のLocal Artistによる作品集。 本書は、Local Artistが滞在したさまざまなホテルで天井を見上げた際に目にした間接照明や防火装置を、星座のように見立てたシリーズを収録。前作に続き、なんの変哲もない風景に着目した作家らしい作品。 初版100部限定。 - Title: Hills, streams, forests, constellations, stone lanterns and tea houses...Artist: Local ArtistSelf published, 2024Hardboard coverSoftcover210 x 148 mm64 pagesFirst Edition of 100 copies¥4,000 -
Spectacular City - Photographing the Future
¥8,250
1993年から2013年にかけてオランダのロッテルダムで活動していた「NAI（Netherlands Architecture Institute NAI／オランダ建築家協会）」にて、2006年9月23日から2007年1月7日にかけて開催された展覧会「Spectacular City - Photographing the Future」に合わせて出版された展示カタログ。都市景観をテーマとして扱う写真家約30名がキュレーションされており、現代の都市環境と写真家たちの多様性や複雑さを探究している。日本からは畠山直哉と松江泰治が参加。随所に周りの風景を反射されるシルバーの用紙が挟まれたユニークなブックデザインを採用している。収録作家Olivo Barbieri/Aglaia Konrad/Stephane Couturier/Andreas Gefeller/Heidi Specker/Armin Linke/Edgar Cleijne/Thomas Struth/Karin Apollonia Muller/Geert Goiris/Oliver Boberg/Bas Princen/Dan Holdsworth/Andreas Gursky/Vincenzo Castella/Francesco Jodice/Balthasar Burkhard/Naoya Hatakeyama/Michael Wesely/Frank van der Salm/Taiji Matsue/Thomas Ruff/Jules Spinatsch/Todd Hido/Thomas Demand/Ine Lamers/Edwin Zwakman/Luisa Lambri-Title: Spectacular City - Photographing the FutureArtist: VariousNAi Publishers, 2006Hardcover, case...