検索: 「marte aas」の検索結果11件

(Signed) On the Subject of Body and Space by Marte Aas

On the Subject of Body and Space by Marte Aas (Signed)

¥4,400

オスロを拠点に活動するノルウェー人アーティスト、マルタ・オースによるアーティストブック。ヌードモデルは美術史において古風なモチーフであり、芸術は時代を超えて、個人と彼らが住む空間との関係を問題化しようとしてきた。この苦境に潜む覗き見のような視線は、写真がアートシーンに登場したとき、より顕著になった。写真の視覚体制は、見る個人と見られる個人の両方を可視化する。人間、特に裸体は客観化される。イメージを通して、空間における身体の主観的な経験を伝えることは可能なのだろうか。2014年に発表された映像作品「身体と空間の主題（On the Subject of Body and Space）」において、オースは、身体と空間の表象を研究するために、同様の戦略、ある種の方法論的現象学の導入を試みた。その翌年に発表された本作は、そのコンセプトを引き継ぎながら、枠組み、空間、縮尺、そして身体性という写真の慣習に挑戦する。蛇腹の構造はそれらの決まりごとを逆手に取っており、イメージはページの境界を自由に横断している。本書は印刷物という平面でありながら、同時に空間を占める紙の彫刻でもあり、私的な空間で平面的にイメージを眺める、作品集の慣習的な鑑賞方法に対しても批評的な一冊となっている。 200部限定。作家によるサイン入り。 *手製本のため個体差がございます。 - Title: On the Subject of Body and SpaceArtist: Marte AasMultipress, 2015Handmade cover187 x 240 mm, 12 pagesLimited edition of 200 copies, signedISBN 978-82-92224-22-9¥4,400-

Vertical Shift by Marte Aas

¥5,800

ノルウェー人写真家／映像作家のマルタ・オースによる写真集。『Vertical Shift』は、人工物と自然の双方を含むさまざまな風景を描いた一連の写真から構成されたオースの新作である。これらの抽象的なイメージは、曖昧な視点と方向という共通点を持っている。本作は、重力を停止させるかのように、世界を見るためのより流動的な視点の提案を試みる。そうすることで、世界における別の在り方の可能性─多面的で予期せぬ物語によって形作られ、視線を制御しようとするのではなく、解放することを目指している。限定250部。作家によるサイン、ナンバリング入り。 - Title: Vertical ShiftArtist: Marte AasPublisher: Multipress, 2025Format: Softcover booklet with elastic bandSize: 210 x 290 mmPages: 80Printing: Offset printLanguage: n/aEdition: Limited edition of 250 copies, signed by the artistISBN: 978-82-92224-69-4 ブックレビュー：視点を解きほぐす写真集──マルタ・オース『Vertical Shift』

Angle 16 by Marte Aas (Signed)

¥2,200

ノルウェーの独立系出版社、Multipressが不定期に発行するジンシリーズ、「Angle」の第16号。本号はマルタ・オースによるノルウェー人アーティストたちのポートレート作品、『SITTERS』を収録。 360部限定。ナンバリング入り。 - Title: Angle 16Artist: Marte AasMultipress, 2016Softcover, 148 x 200 mm24 pagesLimited Edition of 360 copies

Shame Space by Martine Syms

から ¥14,000

アメリカ人アーティスト、マルティーヌ・シムズによる作品集。シムズはコンセプチャルな作風とユーモア、社会批評を組み合わせた作品で広く認知されている。作家としてニューヨーク近代美術館、シカゴ美術館、ICAロンドンなどで個展を開催するほか、バンド活動、NTSの月刊ラジオ番組「CCartalkLA」の主催、そして黒人性にフォーカスした独立系出版社「Dominica」の運営など、多岐にわたる活動を行なっている。本作は、物語とアイデンティティの可能性を探求するアーティスト・ブックであり、2015年から2017年の間にシムズによって書かれた日記と、2020年発表の映像作品『Ugly Plymouts』のスチール写真を組み合わせて構成。ブックデザインは聖書を模しており、エンボス加工のレザー調カバーに金色の縁取り塗装が施されている。初版1500部限定、絶版。-Title: Shame SpaceArtist: Martine SymsPrimary Information, 2020Softcover, perfect binding202 x 141 x 13 mm240 pagesText in EnglishFirst edition of 1500 copiesISBN: 9781734489743

Ducks in a Row by Marte Aas (Signed)

¥6,600

オスロを拠点に活動するノルウェー人アーティスト、マルタ・オースによる作品集。本書は、2017年から2023年にかけて作者が制作した5つの映像作品と、数々のアートプロジェクトを主題化したアーティストブック／モノグラフである。その焦点と範疇は多岐にわたるが、テクノロジーがわたしたちの生活、身体、そして政治に及ぼす影響に関する調査と作家の深い関心により包括されている。また本書は、複数の異なる入り口と思考の境界をもつ制作プロセスのカコフォニーをもとに構成されており、映像作品からスチール写真、スケッチ、そしてリサーチ資料まで、6年間におけるオースのあらゆるプロセスを包括したドキュメントの体をとっている。作家によるサイン、ナンバリング入り。 - Title: Ducks in a RowArtist: Marte AasMultipress, 2023Softcover with dust jacket210 x 272 mm232 pagesText in EnglishFirst edition of 300 copies, signed and hand-numbered by the artistISBN 978-82-92224-57-1¥6,600-

Torshovtoppen by Marte Aas (Signed)

¥0

ノルウェー人アーティスト、マルタ・オースによるポスターブック。本書は、オスロのトルショフトッペン地区に関する16mmカラー映像作品と連動して制作・展示されたポスターブックであり、この地域が民間投資家に売却された瞬間の、かつての公共庭園の姿を記録している。公共空間の私有化や都市計画に潜むイデオロギーへの問いかけは、フィルムや写真に残された微細な痕跡を通じて現実のものとなり、都市がどのように読み取られ、識別され、分類されるかという問題に対する思考と交渉へと導いていく。写真は、A1サイズ相当の大判ポスターとしても、本という形式でも読まれるよう巧みにレイアウトされている。限定500部。現在絶版。 - Title: TorshovtoppenArtist: Marte AasPublisher: Multipress, 2008Format: Softcover, poster book, offset printSize: 410 × 575 mmPages: 24Edition: Limited edition of 500 copies

Virtual Mass by Antoine Martin

¥6,710

スイスを拠点に活動するアーティスト、アントワーヌ・マルタンによるアーティストブック。作者は2年以上にわたり、世界各地に設置されたセキュリティの甘い防犯カメラ映像をリアルタイムで公開するウェブサイト「insecam.com」を調査した。そのなかでも、とくに新型コロナウイルスのパンデミック期に急速に拡大した現象「バーチャル・ミサ」に着目している。オンラインでの集会や情報のデジタル化が急速に進む現代において、本書は遠隔監視の偏在性を示すとともに、典礼空間における新技術の役割を明らかにする。ミサ典書を模した装丁に収められたスクリーンショットは、最終的に「神の臨在はデジタル化可能なのか」という問いを読者に投げかける。 - Title: Virtual MassArtist: Antoine MartinPublisher: RVB Books, 2023Format: Hardcover, leather-bound, gold hotfoil, gilt-edgedSize: 115 × 150 mmPages: 224, with 97 imagesLanguage: French / EnglishEdition: First editionISBN: 978-2-492175-28-2

G1710 by GAFPA, Maarten Van Den Driessche, Aglaia Konrad, Bert Huyghe, PRIMARY STRUCTURE

¥0

ベルギーの建築オフィス「GAFPA」、ベルギー人建築評論家でありゲント大学で教鞭を取るマーティン・ファン・デン・ドリエシュ（Maarten Van Den Driessche）、オーストリア人アーティストのアグライア・コンラッド（Aglaia Konrad）、ベルギー人アーテイストのバート・ユイグ（Bert Huyghe）、そして「GAFPA」が運営するマスタークラス「PRIMARY STRUCTURE」により制作された作品集。本書は、ファン・デン・ドリエシュが寄稿した「GAFPA」が過去10年間に携わった仕事に関するテキスト、コンラッドによってその制作過程から撮影された「GAFPA」のスタジオの写真、ユイグが画家である立場から自身の絵画と共に寄稿したテキスト、ベルギーのルーベン・カトリック大学（KU Leuven）建築コースの「PRIMARY STRUCTURE」スタジオで学ぶ生徒らによる過去3年分のリサーチの成果の中からセレクトされた作品を収録。アンカットページの内側にはGAFPAによる様々な作品が隠されている。初版750部。-Title: G1710Artist: GAFPA, Maarten Van Den Driessche, Aglaia Konrad, Bert Huyghe, PRIMARY STRUCTUREArt Paper Editions, 2019Softcover with folded poster as dust jacket, exposed thread sewn binding240 x 170 x 14 mm 192 pages Limited edition of 750 copies ISBN: 9789493146655

視点を解きほぐす写真集──マルタ・オース『Vertical Sift』

Marte Aas, Vertical ShiftMultipress, 2025 昨年12月、ノルウェー人写真家のリーナ・バーマ・ロッケンと、映像作家／写真家のマルタ・オースによる展覧会を企画した。リーナさんとマルタさんは作家活動と並行して、Multipressという独立系出版社を運営している。IACKを立ち上げて最初にコンタクトを取った出版社のひとつが、彼らだった。もう8年以上前になるが、当時ぼくの作品集もキュレーションされていたアーティストブックの展覧会に、マルタさんの作品が展示されていた。それまで関係性のある人たちからしか仕入れを行っていなかったにもかかわらず、そのユニークな造本に惹かれて直接連絡を取った。地理的な理由から、取引をしている出版社と実際に顔を合わせることは稀である。けれど不思議なことに、メールだけのやり取りでも人間性は伝わるものである。長年にわたり継続的にやり取りをしている出版社は、自ずと作品だけでなく、人としてフィーリングの合う相手であることが多い。そして3年前、ぼくの写真集の出版にあわせて、パリのブックフェアでサイン会を行った際に、ついに彼らと対面することができた。二回りほど異なる世代差などまったく気にならないほど、とても温かい人たちだった。 Installation shot from the exhibiton "Opacities" at IACK, December 2025 前置きが長くなったが、このような経緯に加え、近年彼らが東京アートブックフェアに参加するようになったこともあり、「今度はぜひ金沢で企画をやりましょう」という話が自然と上がった。出版社を取り上げる企画自体は7年前にすでに行っていたため、今回は二人の展示を行うことになった。リーナさんは、昨年1BOOKsでも取り上げた作品『Dry Eye Dripping Stone』を、マルタさんは11月に出版予定の新作を、それぞれ展示することに決まった。今回紹介するのは、展覧会のインスタレーションも印象的だったマルタさんの新刊、『Vertical Sift』である。人工物と自然の双方を含む、さまざまな風景を写した一連の写真から構成されたこの作品は、「曖昧な視点」と「方向性」というテーマを掲げている。意図的に時代性や場所性を撮影時に排除することで、写真はアーカイブ写真のような、意味が文脈から切り離された宙吊りのイメージとして提示される。 Spread from "Vertical Shift" 文字通り、写真は上下左右さまざまな向きに回転させてレイアウトされており、見る者はカメラがピント合わせをするように、自身の目のピントを目まぐるしく合わせながら、写真と向き合うことになる。この作品が試みているのは、世界を見るための、より流動的な視点の提案だ。作家の言葉を借りて言い換えるなら、「世界における別の在り方の可能性」──つまり、多面的で予期せぬ物語である。本作を眺めていると、凝り固まった視点がほぐされていき、どこか肩の力が抜けるような感覚を覚える。写真とはこうでなくてはいけない。物事はこうでなくてはいけない。何かを続けていると、知らず知らずのうちにそうした考えに支配されていく。それは思想やスタイルとも捉えることができるだろう。だがぼくたちはある地点で立ち止まり、物事を見返し、自身の立ち位置を確認することも必要だ。そういう意味で、一年の始まりにもふさわしい一冊ではないだろうか。本作は視覚的な体験を通して、読者が世界を捉える視線そのものを、もう一度ゆっくりと組み替えていくのである。 Essay by Yukihito Kono (5 March, 2026)Originally written for 1BOOKs at CANDLE CAFE & Laboratory ∆II, January...

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OpacitiesLine Bøhmer Løkken & Marte Aas2025年12月6日（土）- 12月28日（日）この度 IACK は、ノルウェー人写真家リーナ・バーマ・ロッケンと、同じくノルウェー人アーティストのマルタ・オースによる展覧会を開催します。ロッケンとオースは学生時代を共に過ごし、現在はそれぞれが作家としてノルウェーを拠点に国内外で精力的に活動しています。2002年にオースがアンナ＝グレタ・トーレスンとともに立ち上げ、2013年にロッケンが加わった独立系出版社 Multipress は、現代のアートブック／写真集出版シーンにおける先駆的存在であり、設立から20年以上を経た現在も「本」というフォーマットでの表現可能性を探求し続けています。ふたりによる日本初の展覧会となる本展では、2024年に写真集を発表し高い評価を得たロッケンの『Dry Eye Dripping Stone』と、オースの新作『Vertical Shift』が共有するテーマ「霞／不透明さ（Opacities）」に焦点を当てます。ロッケンの作品は「視覚の光学的・触覚的なあり方」を中心に据え、視覚障害の領域にも接続しながら、見ることそのものの身体性を問いかけます。一方、オースの作品は写真を固定された視点から解放しようとする実践です。本展は、この2作を同一空間上に構成するインスタレーションとして展示されます。会場では作品展示に加え、オースの新刊『Vertical Shift』、そして両者がこれまでに刊行してきた主要作品集も販売いたします。初日は作家も在廊いたしますので、この機会にどうぞご来場ください。プレスリリース -  OpacitiesLine Bøhmer Løkken & Marte Aas会期：2025年12月6日（土）- 12月28日（日）*営業日詳細はこちらのページよりご確認ください。営業時間：平日 10:00-12:00/13:00-16:00、土日祝 11:00-14:00/15:00-18:00会場：IACK入場無料リーナ・バーマ・ロッケン（Line Bøhmer Løkken）1970年生まれ、写真家。オスロを拠点に活動するロッケンは、建築物、人、物を通して、私たちがどのように異なる場所と関わり、経験するかをテーマとした写真作品を中心に制作を行う。近年では触覚的な視覚の側面を探求し、視線を通して触覚的な読みを得ることを目指すことで、より現象学的な写真へのアプローチに重点を置いている。これまでに「Kunstnerforbundet」、「Galleri BO」、「Opplandia kunstnersenter」、「Kunsthall Oslo」、「Gallery F15」、「Fotogalleriet」、「Henie-Onstad Kunstsenter」、「Galerie für zeitgenössische Kunst」で展覧会を開催。アーティストブックも多数出版しており、また、アーティストが運営する出版社「Multipress」の共同運営者として、プロジェクト「Angle 1-90°」のキュレーションやマネジメントを行っている。 www.linebohmerlokken.com マルタ・オース（Marte Aas）1966年生まれ、写真家・映像作家。オースは、現代のイメージ文化、歴史、技術、そして景観の政治が交差する地点に関心を寄せ、作品では政治的・イデオロギー的物語を支える構造やジェスチャーに焦点を当てる。映画、写真、インスタレーションといった多様な形式を用いて、非線形で層をなす物語として可視化する点に特徴がある。作品の出発点となる素材は、現代または歴史的資料に存在する物語であることが多く、写真実践を基盤にしながらも、メディア研究を通して再構成・加工される。そのため、写真の物質性、記号と表象の関係、写真の表象的価値といったテーマも、彼女の実践において重要な探究対象となっている。ヨーテボリ大学写真学部で学び、ノルウェー国内外で展覧会や上映を多数開催。直近の個展に、2023年オスロ「Atelier Nord」での『It Cannot be Contained』がある。著作に『Marte Aas...