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(Summer Sale) Four Basic Kinds of Lines & Colour by Sol LeWitt
¥2,640 ¥3,300
アメリカ人アーティスト、ソル・ルウィットによる作品集。 本書は1977年に出版されたルウィットの代表作のひとつ、 『Four Basic Kinds of Lines & Colour』 の復刻版にあたる。この出版物は、複雑で形式的に多様な視覚作品を生成するためにシンプルな概念的変数を利用した、ルウィットの厳密なプロセス駆動に基づいた実践の一例として位置づけられている。また本作は『Four Basic Kinds of Straight Lines(1969年)』 と、『Four Basic Colours and Their Combinations(1971年)』 という2つの先行出版物を合わせた作品集であり、各見開きの左ページでは、4種類の線(垂直、水平、右向き対角、左向き対角)をすべての可能な組み合わせで実行する白黒のドローイングを、右ページには4色(黄、黒、赤、青)の組み合わせシステムのドローイングが収録されている。 アメリカにおけるコンセプチュアリズムの創始者であり、その初期の理論家の一人であるルウィットが、即物的なアート・オブジェクトよりも作品のアイディアと論理的定式化を重視したことは周知の事実である。そのような機械的な作品が美的に優れた作品の創造を妨げるのではないかと疑う人もいるかもしれないが、本作はそのような疑念は単なる思い過ごしにすぎないことを証明している。 3500部限定。 - Title: Four Basic Kinds of Lines & ColourArtist: Sol LeWittPublisher: Primary Information / Printed Matter, 2019Format: SoftcoverSize: 200 × 200 mmPages: 36Edition: First edition of...
Four Basic Kinds of Lines & Colour by Sol LeWitt
¥3,300
アメリカ人アーティスト、ソル・ルウィットによる作品集。 本書は1977年に出版されたルウィットの代表作のひとつ、 『Four Basic Kinds of Lines & Colour』 の復刻版にあたる。この出版物は、複雑で形式的に多様な視覚作品を生成するためにシンプルな概念的変数を利用した、ルウィットの厳密なプロセス駆動に基づいた実践の一例として位置づけられている。また本作は『Four Basic Kinds of Straight Lines(1969年)』 と、『Four Basic Colours and Their Combinations(1971年)』 という2つの先行出版物を合わせた作品集であり、各見開きの左ページでは、4種類の線(垂直、水平、右向き対角、左向き対角)をすべての可能な組み合わせで実行する白黒のドローイングを、右ページには4色(黄、黒、赤、青)の組み合わせシステムのドローイングが収録されている。 アメリカにおけるコンセプチュアリズムの創始者であり、その初期の理論家の一人であるルウィットが、即物的なアート・オブジェクトよりも作品のアイディアと論理的定式化を重視したことは周知の事実である。そのような機械的な作品が美的に優れた作品の創造を妨げるのではないかと疑う人もいるかもしれないが、本作はそのような疑念は単なる思い過ごしにすぎないことを証明している。 3500部限定。 - Title: Four Basic Kinds of Lines & ColourArtist: Sol LeWittPrimary Information / Printed Matter, 2019Softcover, 200 x 200 mm36 pagesFirst edition of 3500 copiesISBN: 9781732098664
¥2,020 ¥5,060
ベルリン在住のキュレーターであり、1981年から2014年にかけて音楽とアートが交差するような作品を扱うギャラリー兼レコードショップ「gelbe Musik」を経営していたアースラ・ブロック(Ursula Block)と、1980年初頭以来、彼は視覚芸術、音楽、映画、言語の間の交わりを探求する何十もの展連会を企画してきた美術史家/ライターのミハエル・グラスマイアー(Michael Glasmeier)により編集された作品集。 『Broken Music』はDAADによって1989年に出版された作品集であり、本書はその復刻版にあたる。第二次世界大戦から1989年の間に数千人のアーティストによって行われた録音、レコード・オブジェクト、レコード・アートワーク、レコード・インスタレーションに焦点を当てており、ビジュアル・アーティストたちによって作成されたレコードを知る上で必須の概論集となっている。 本書は大きく分けて以下の4つのカテゴリーから構成される。 (1)ヴィジュアル・アーティストのオリジナル作品として制作されたレコードカバー(2)録音物(マルチプル作品/エディション作品/スカルプチャー)(3)レコードや録音された記録メディアを含む本や出版物(4)ヴィジュアル・アーティストの音声や演奏を収録したレコードや記録メディア また、セオドール・W.アドルノ(Theodor W. Adorno)、ルネ・ブロック(René Block)、ジャン・デュビュッフェ(Jean Dubuffet)、ミラン・クニザク(Milan Knizak)、ラースゾー・モホリ・ナギ(László Moholy-Nagy)、クリスティアン・セイファート(Christiane Seiffert)、ハンス・ルドルフ・ツェラー(Hans Rudolf Zeller)によるエッセイや、アルディッティ弦楽四重奏団演奏による『Broken Music』を収録したソノシートが付属。 収録作家Vito Acconci/albrecht/d./Laurie Anderson/Guillaume Apollinaire/Karel Appel/Arman/Hans Arp/Antonin Artaud/John Baldessari/Hugo Ball/Claus van Bebber/John Bender/Harry Bertoia/Jean-Pierre Bertrand/Joseph Beuys/Mel Bochner/Claus Böhmler/Christian Boltanski/KP Brehmer/William Burroughs/John Cage/Henri Chopin/Henning Christiansen/Jean Cocteau/William Copley/Philip Corner/Merce Cunningham/Hanne Darboven/Jim Dine/Marcel Duchamp/Max Ernst/Lawrence...
¥0
今日のアートディーラー、コレクター、ギャラリストの先駆者とされ、1960年代から1970年代の脱物質化された芸術の形態にいち早く注目していたスティーブン・ライバー(Steven Leiber)が、存命中の1992年から2010年に制作していた52点のディーラー・カタログを252ページにわたり収録した作品集。当時まだ真新しかったアーティストのアーカイブやエフェメラの分野の専門家として、ライバーは1987年に「スティーブン・ライバー・ベースメント」を開設。コンセプチュアル・アートやその他の前衛的な運動においてエフェメラや紙の資料が重要な役割を持つことに着目し、制作された彼のカタログは、多くの学者やキュレーター、そしてアートコレクターたちにとっての重要なリソースとなった。ウォレス・バーマン(Wallace Berman)による雑誌『Semina』や、展覧会カタログ『Documenta V』(1972年)など、歴史的な出版物やマルチプル作品に敬意を表し、ジョン・バルデサリ(John Baldessari)、リンダ・ベングリス(Lynda Benglis)、レイ・ジョンソン(Ray Johnson)、ルーシー・リパード(Lucy R. Lippard)、アラン・カプロー(Allan Kaprow)、草間彌生、クラース・オルデンバーグ(Claes Oldenburg)、ローレンス・ウィナー(Lawrence Weiner)など、その他多くの作品を含むそのユニークな出版物によって彼の評判は徐々に広まっていった。ライバーが時に他のアーティスト・ブックのデザインを借用していたことにヒントを得て、本書はソル・ルウィット(Sol LeWitt)が1980年に制作した伝説的な作品集『Autobiography』のデザインを踏襲したデザインとなっている。-Title: Steven Leiber CatalogsEditor: David SeniorInventory Press, 2019Softcover254 x 254 mm252 pagesText in EnglishFirst edition¥7,500 + tax
Art-Rite by Edit DeAk and Walter Robinson
¥0
アーティストであり、ニューヨークの非営利団体「Printed Matter, Inc」の創立メンバーでもあるウォルター・ロビンソン(Walter Robinson)とエディト・デアーク(Edit DeAk)の2名と、ジョシュア・コーン(Joshua Cohn)により、1973年から1978年の間にニューヨークで出版されていた定期刊行物、「Art-Rite」の総集編。 Art-Riteはメジャーとアンダーグラウンドの間で独自のポジションを保ちながら、鋭く、ユーモラスな街頭取材、そして芸術世界への批評で、今日まで長きにわたり賞賛を得てきた。時代を代表する多くのアーティストを含む新興世代のアーティストたちに敬意を払いながら、彼らは自らが作り上げた広大なコミュニティを自由に行き来していた。何百ものインタビュー、レビュー、ステイトメント、特集のためのプロジェクトを通したArt-Riteの鋭い編集ビジョンと、作品へスポットライトを当てる活動は、ニューヨークと未来の芸術史に対する意義のある貢献として、本書とともに語り継がれていくだろう。 収録作家Vito Acconci, Kathy Acker, Bas Jan Ader, Laurie Anderson, John Baldessari, Gregory Battcock, Lynda Benglis, Mel Bochner, Marcel Broodthaers, Trisha Brown, Chris Burden, Scott Burton, Ulises Carri?n, Judy Chicago, Lucinda Childs, Christo, Diego Cortez, Hanne Darboven, Agnes Denes, Ralston Farina, Richard Foreman, Peggy...
¥5,060
ベルリン在住のキュレーターであり、1981年から2014年にかけて音楽とアートが交差するような作品を扱うギャラリー兼レコードショップ「gelbe Musik」を経営していたアースラ・ブロック(Ursula Block)と、1980年初頭以来、彼は視覚芸術、音楽、映画、言語の間の交わりを探求する何十もの展連会を企画してきた美術史家/ライターのミハエル・グラスマイアー(Michael Glasmeier)により編集された作品集。『Broken Music』はDAADによって1989年に出版された作品集であり、本書はその復刻版にあたる。第二次世界大戦から1989年の間に数千人のアーティストによって行われた録音、レコード・オブジェクト、レコード・アートワーク、レコード・インスタレーションに焦点を当てており、ビジュアル・アーティストたちによって作成されたレコードを知る上で必須の概論集となっている。本書は大きく分けて以下の4つのカテゴリーから構成される。(1)ヴィジュアル・アーティストのオリジナル作品として制作されたレコードカバー(2)録音物(マルチプル作品/エディション作品/スカルプチャー)(3)レコードや録音された記録メディアを含む本や出版物(4)ヴィジュアル・アーティストの音声や演奏を収録したレコードや記録メディアまた、セオドール・W.アドルノ(Theodor W. Adorno)、ルネ・ブロック(René Block)、ジャン・デュビュッフェ(Jean Dubuffet)、ミラン・クニザク(Milan Knizak)、ラースゾー・モホリ・ナギ(László Moholy-Nagy)、クリスティアン・セイファート(Christiane Seiffert)、ハンス・ルドルフ・ツェラー(Hans Rudolf Zeller)によるエッセイや、アルディッティ弦楽四重奏団演奏による『Broken Music』を収録したソノシートが付属。収録作家Vito Acconci/albrecht/d./Laurie Anderson/Guillaume Apollinaire/Karel Appel/Arman/Hans Arp/Antonin Artaud/John Baldessari/Hugo Ball/Claus van Bebber/John Bender/Harry Bertoia/Jean-Pierre Bertrand/Joseph Beuys/Mel Bochner/Claus Böhmler/Christian Boltanski/KP Brehmer/William Burroughs/John Cage/Henri Chopin/Henning Christiansen/Jean Cocteau/William Copley/Philip Corner/Merce Cunningham/Hanne Darboven/Jim Dine/Marcel Duchamp/Max Ernst/Lawrence Ferlinghetti/Fischli and Weiss/R. Buckminster Fuller/Allen...
¥0
2022年9月10日から2023年1月8日にかけて、オランダのアーメルスフォールトに位置する美術館、クンスタール・カーデ(KUNSTHAL KAdE)で開催される展覧会、「Brick | Baksteen」に合わせて制作された展示カタログ。タイトルと造本からも分かる通り、本作と本展は5000年以上に及ぶ歴史を持つ安価で汎用性の高い素材であるレンガに着目。ソル・ルウィット、ペーター・フィッシュリ&ダヴィッド・ヴァイス、マルセル・デュシャン、ミヒャエル・ボレマンス、ヨーゼフ・ボイス、カール・アンドレ、フランシス・アリスらをはじめとしたオランダ国内外の50名を超えるアーティスト、建築家、デザイナーたちによる、レンガに関するユニークな作品の数々を収録している。内容のみならず、レンガを模した造本は眺めているだけで思わず楽しくなります。-Title: Brick | BaksteenAuthor: J. Glasener, J. van Meeuwen, R. RossKunsthal KAdE, 2022Hardcover220 x 110512 pagesText in Dutch¥4,290 -