"リーナ・バーマ・ロッケン" に対して以下の商品が見つかりました。
Angle 4 by Line Bøhmer Løkken (Signed)
¥2,200
ノルウェーの独立系出版社、Multipressが不定期に発行するジンシリーズ、「Angle」の第4号。本号はリーナ・バーマ・ロッケンの作品、『Kastepåstikka』を収録。小さなフォーマットながらも作家の魅力を存分に味わえる一冊に仕上がっている。 360部限定。作家によるサイン、ナンバリング入り。Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Angle 4Artist: Line Bøhmer LøkkenMultipress, 2014Softcover, saddle stitched200 x 148 mm24 pagesLimited edition of 360 copies, signed and numbered by the artist
Wood Works by Line Bøhmer Løkken (Signed)
¥3,750
ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンによる作品集。私たちはモノとの相互作用が、後期資本主義的な市場原理や、物質主義的欲求と深く絡み合った時代に生きている。合成素材や大量生産、3D印刷は、私たちがモノを作り、価値を見いだし、携わる方法を変えた。一方でデジタル化が進むにつれ、私たちのモノとの物理的、直接的接触の機会は減少している。拡張現実と仮想現実の新たな世界を目前にして、私たちとモノとの関係はどのように変化するのだろうか。本書はその傾向を繊細に再検討し、とくに人類史において最も重要な素材の1つである「木材」をとりあげることで、モノと私たちの深い関係を穏やかに思いおこさせる。写真は遊び心にあふれ、詩的で、一見カジュアルだが、その根底には綿密な演出と入念な構成が行われている。300部限定、作家によるサイン入。Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken-Title: Wood WorksArtist: Line Bøhmer LøkkenMultipress, 2020Softcover with dust jacket195 x 270 mm48 pagesLimited edition of 300 copies, signed by the artistISBN 978-82-92224-47-2
(Summer Sale) Wood Works by Line Bøhmer Løkken (Signed)
¥1,880 ¥3,750
ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンによる作品集。私たちはモノとの相互作用が、後期資本主義的な市場原理や、物質主義的欲求と深く絡み合った時代に生きている。合成素材や大量生産、3D印刷は、私たちがモノを作り、価値を見いだし、携わる方法を変えた。一方でデジタル化が進むにつれ、私たちのモノとの物理的、直接的接触の機会は減少している。拡張現実と仮想現実の新たな世界を目前にして、私たちとモノとの関係はどのように変化するのだろうか。本書はその傾向を繊細に再検討し、とくに人類史において最も重要な素材の1つである「木材」をとりあげることで、モノと私たちの深い関係を穏やかに思いおこさせる。写真は遊び心にあふれ、詩的で、一見カジュアルだが、その根底には綿密な演出と入念な構成が行われている。300部限定、作家によるサイン入。Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken-Title: Wood WorksArtist: Line Bøhmer LøkkenMultipress, 2020Softcover with dust jacket195 x 270 mm48 pagesLimited edition of 300 copies, signed by the artistISBN 978-82-92224-47-2
(Summer Sale) Circular Exercises by Line Bøhmer Løkken (Signed)
¥2,450 ¥3,500
*再入荷 ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケン(Line Bøhmer Løkken)による作品集。 本書は、ロッケンが日常的に撮影した「円」に関するイメージを収録。個人的なノートのようでありながら、巧みなシークエンスが読者の想像力を刺激する。 500部限定。作家サインによる入り。 Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Circular ExercisesArtist: Line Bøhmer LøkkenPublisher: Multipress, 2011Format: Softcover, manually sewnSize: 200 × 290 mmPages: 32Edition: Limited edition of 500 copies, signed by the artistISBN: 978-82-92224-09-0
(Summer Sale) Angle 4 by Line Bøhmer Løkken (Signed)
¥1,320 ¥2,200
ノルウェーの独立系出版社、Multipressが不定期に発行するジンシリーズ、「Angle」の第4号。本号はリーナ・バーマ・ロッケンの作品、『Kastepåstikka』を収録。小さなフォーマットながらも作家の魅力を存分に味わえる一冊に仕上がっている。 360部限定。作家によるサイン、ナンバリング入り。 Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Angle 4Artist: Line Bøhmer LøkkenPublisher: Multipress, 2014Format: Softcover, saddle stitchedSize: 200 × 148 mmPages: 24Edition: Limited edition of 360 copies, signed and numbered by the artist
(Summer Sale) Dry Eye Dripping Stone by Line Bøhmer Løkken
¥4,290 ¥8,580
ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンによる写真集。 数年前、ロッケンの娘が視神経周辺にできた腫瘍のために片目の視力を失った。この出来事をきっかけに、ロッケンは写真家としての自らの在り方を見つめ直すこととなる。彼女は、写真には光学的な「見る」視線と、触覚的な「感じる」視線の両方が存在すると考え、そこに着目した探究を始めた。 繊細さと遊び心を併せ持つ手法を用いながら、彼女はテクスチャーや手触りといった身体的な感覚経験を、より伝統的な記号論的・視覚的な物語と融合させようと試みた。本書は、わずか60gの極薄用紙に印刷されており、写真は用紙の両面を通してにじみ出し、表と裏が溶け合うことで、見たことのない新たなイメージを生み出す。その結果、本書は、記憶の中に保存された視覚体験のように、見る者に多層的な風景を残すのである。 ロッケンは、展示空間から書物の内側/外側の空間に至るまで、その特性を巧みに活かした作品を発表してきた。Multipressを通じた活動によってその表現はさらに洗練され、近年では軽やかに、そして精緻に、書物というフォーマットの可能性を最大限に引き出すマスターの域に達している。 初版300部。 作家インタビュー:Line Bøhmer Løkken(写真家/Multipress)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Dry Eye Dripping StoneArtist: Line Bøhmer LøkkenPublisher: Multipress, 2024Format: HardcoverSize: 215 × 290 mmPages: 96Language: EnglishEdition: First edition of 300 copiesISBN: 978-82-92224-63-2
(Summer Sale) Immersed in Stone - Black Ice by Line Bøhmer Løkken
¥3,990 ¥5,700
*再入荷 ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンによる作品集。 ロッケンはノルウェーのヨートゥンヘイム国立公園の人里離れたエリアで数日間ハイキングを行い、山々、岩、雪、そして砂利が混じって黒ずんだ氷河の写真を撮影した。もし景色が写真による美の対象でないとすれば、それは一体何なのだろうか。ロッケンは岩が身に刻む身体的知識や耐久的持続性、つまり環境の影響を受け、独自に変容する物質的記録性に着目する。本書には崇高かつ単調、そして異質で荒れ果てた景色に遭遇した際の作家の視覚体験や感情をそのまま反映するように、直感的に撮影された写真が収録された。 ノルウェー写真協会「FFF」が主催する、「The most beautiful book of the year」2019年度受賞作品。 300部限定。作家によるサイン入り。 Artist Interview: Line Bøhmer Løkken(日本語)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Immersed in Stone - Black IceArtist: Line Bøhmer LøkkenPublisher: Multipress, 2018Format: Softcover, Swiss bindingSize: 210 × 218 mmPages: 112Edition: Limited edition of 300 copies, signed by the artistISBN: 978-82-92224-38-0
Dry Eye Dripping Stone by Line Bøhmer Løkken
¥8,580
ノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンによる写真集。 数年前、ロッケンの娘が視神経周辺にできた腫瘍のために片目の視力を失った。この出来事をきっかけに、ロッケンは写真家としての自らの在り方を見つめ直すこととなる。彼女は、写真には光学的な「見る」視線と、触覚的な「感じる」視線の両方が存在すると考え、そこに着目した探究を始めた。 繊細さと遊び心を併せ持つ手法を用いながら、彼女はテクスチャーや手触りといった身体的な感覚経験を、より伝統的な記号論的・視覚的な物語と融合させようと試みた。本書は、わずか60gの極薄用紙に印刷されており、写真は用紙の両面を通してにじみ出し、表と裏が溶け合うことで、見たことのない新たなイメージを生み出す。その結果、本書は、記憶の中に保存された視覚体験のように、見る者に多層的な風景を残すのである。 ロッケンは、展示空間から書物の内側/外側の空間に至るまで、その特性を巧みに活かした作品を発表してきた。Multipressを通じた活動によってその表現はさらに洗練され、近年では軽やかに、そして精緻に、書物というフォーマットの可能性を最大限に引き出すマスターの域に達している。 初版300部。 作家インタビュー:Line Bøhmer Løkken(写真家/Multipress)https://www.iack.online/pages/artist-interview-line-bohmer-lokken - Title: Dry Eye Dripping StoneArtist: Line Bøhmer LøkkenPublisher: Multipress, 2024Format: HardcoverSize: 215 × 290 mmPages: 96Language: EnglishEdition: First edition of 300 copiesISBN: 978-82-92224-63-2
Book Review: "Dry Eye Dripping Stone" by Line Bøhmer Løkken
「おすすめの一冊はありますか?」─ 接客をしていてよく受ける質問のひとつだ。 仕入れは自身の判断で行っているので、どの本も良い、もしくは良さそうだと思って仕入れている。だから、店頭に並んでいるものはすべておすすめの本ということになる。だけどそれだと答えにならないので、以上を伝えた上で、お客さんの好みから判断して提案したり、新刊や定番タイトルから薦めることが多い。 1 BOOKsの場合、この文章がぼくの代理になるので、そのようなおすすめの仕方はできない。だからこの企画では、より個人的な視点でその都度おすすめしたい一冊を選んでいる。今回は、2017年にIACKを設立してから取り扱っているノルウェーの独立系出版社「Multipress」より、昨年11月に出版されたノルウェー人写真家、リーナ・バーマ・ロッケンの最新刊をご紹介したい。 Spread from the book "Dry Eye Dripping Stone" 数年前のこと、視神経周辺の腫瘍のため、ロッケンの娘は片目の視力を失ってしまった。この出来事をきっかけに、ロッケンは写真家としての自身のあり方を問い直すこととなる。その末に彼女は、写真が有するふたつの視線 ─「光学的な視線」と、「触覚的な視線」について考えるようになった。 前者はレンズや肉眼を通した光学現象としての視線、後者は広義の印刷物として、質感や手触りを伴う視線=イメージを指していると思われる。そして、長きにわたり取り組んできた写真集というメディアで、ロッケンは後者の写真の触覚性を、伝統的な写真の記号論的、視覚的物語と融合させようと試み始めた。 Spread from the book "Dry Eye Dripping Stone" 本書が娘に捧げられた作品であることは、収録された短いあとがきからも知ることができる。娘に宛てたその文章で、あなたはカメラのような存在に変化したのだと、ロッケンは書いている。 彼女の使用するアナログカメラは、モニターを見ながら撮影する昨今のデジタルカメラやスマートフォンとは異なり、撮影者が片目でファインダーを除き、文字通り「一眼」のレンズで捉えた像が定着する。本書に収録された写真は、娘と同じように片目で見た光景であり、読者は多層的に保管されたロッケンの記憶の風景に触れ、その存在を手と目で確かめながら本書を読み進めていく。 Spread from the book "Dry Eye Dripping Stone" 同じく娘を持つ父親として、そして写真家として、当人同士の直接的なコミュニケーションではなく、作品を通して何かを伝えることについて、近年考える機会が増えた。その視点から本作を見たとき、批評性や美しさを超えたところにある、芸術の可能性や意義を強く実感させられる。 ロッケンの作品は年々シンプルに、削ぎ落とされ、研ぎ澄まされている。本書も個人的な出来事を扱いつつも、その困難を包み込むような暖かさと、写真作品としての力強さを持っている。1ページ1ページをそっとめくりながら、噛み締めるように読んでみて欲しい一冊です。 河野幸人(写真家/IACK)2025年1月11日「1BOOKs」に寄せたテキストより。 Title: Dry Eye Dripping Stone Artist: Line Bøhmer LøkkenMultipress, 2024Hardcover215...
OpacitiesLine Bøhmer Løkken & Marte Aas2025年12月6日(土)- 12月28日(日) この度 IACK は、ノルウェー人写真家リーナ・バーマ・ロッケンと、同じくノルウェー人アーティストのマルタ・オースによる展覧会を開催します。 ロッケンとオースは学生時代を共に過ごし、現在はそれぞれが作家としてノルウェーを拠点に国内外で精力的に活動しています。2002年にオースがアンナ=グレタ・トーレスンとともに立ち上げ、2013年にロッケンが加わった独立系出版社 Multipress は、現代のアートブック/写真集出版シーンにおける先駆的存在であり、設立から20年以上を経た現在も「本」というフォーマットでの表現可能性を探求し続けています。 ふたりによる日本初の展覧会となる本展では、2024年に写真集を発表し高い評価を得たロッケンの『Dry Eye Dripping Stone』と、オースの新作『Vertical Shift』が共有するテーマ「霞/不透明さ(Opacities)」に焦点を当てます。ロッケンの作品は「視覚の光学的・触覚的なあり方」を中心に据え、視覚障害の領域にも接続しながら、見ることそのものの身体性を問いかけます。一方、オースの作品は写真を固定された視点から解放しようとする実践です。本展は、この2作を同一空間上に構成するインスタレーションとして展示されます。 会場では作品展示に加え、オースの新刊『Vertical Shift』、そして両者がこれまでに刊行してきた主要作品集も販売いたします。初日は作家も在廊いたしますので、この機会にどうぞご来場ください。 プレスリリース - OpacitiesLine Bøhmer Løkken & Marte Aas会期:2025年12月6日(土)- 12月28日(日)*営業日詳細はこちらのページよりご確認ください。営業時間:平日 10:00-12:00/13:00-16:00、土日祝 11:00-14:00/15:00-18:00会場:IACK入場無料 リーナ・バーマ・ロッケン(Line Bøhmer Løkken)1970年生まれ、写真家。オスロを拠点に活動するロッケンは、建築物、人、物を通して、私たちがどのように異なる場所と関わり、経験するかをテーマとした写真作品を中心に制作を行う。近年では触覚的な視覚の側面を探求し、視線を通して触覚的な読みを得ることを目指すことで、より現象学的な写真へのアプローチに重点を置いている。これまでに「Kunstnerforbundet」、「Galleri BO」、「Opplandia kunstnersenter」、「Kunsthall Oslo」、「Gallery F15」、「Fotogalleriet」、「Henie-Onstad Kunstsenter」、「Galerie für zeitgenössische Kunst」で展覧会を開催。アーティストブックも多数出版しており、また、アーティストが運営する出版社「Multipress」の共同運営者として、プロジェクト「Angle 1-90°」のキュレーションやマネジメントを行っている。 www.linebohmerlokken.com マルタ・オース(Marte Aas)1966年生まれ、写真家・映像作家。オースは、現代のイメージ文化、歴史、技術、そして景観の政治が交差する地点に関心を寄せ、作品では政治的・イデオロギー的物語を支える構造やジェスチャーに焦点を当てる。映画、写真、インスタレーションといった多様な形式を用いて、非線形で層をなす物語として可視化する点に特徴がある。作品の出発点となる素材は、現代または歴史的資料に存在する物語であることが多く、写真実践を基盤にしながらも、メディア研究を通して再構成・加工される。そのため、写真の物質性、記号と表象の関係、写真の表象的価値といったテーマも、彼女の実践において重要な探究対象となっている。ヨーテボリ大学写真学部で学び、ノルウェー国内外で展覧会や上映を多数開催。直近の個展に、2023年オスロ「Atelier Nord」での『It Cannot be Contained』がある。著作に『Marte Aas...
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